表演艺术

RippKids在人群中脱颖而出，因为他们一生都在为这一刻训练.

从表演歌曲, poems, 在自己熟悉的教室里表演短剧, 到在家人和朋友面前以课程为基础的演讲, 参加全校范围的音乐会和戏剧演出, RCS的表演艺术课程为每个年级的学生提供了创造性表达的宝贵机会, 这是一种行之有效的方法，可以培养自信，让你在观众面前感觉舒适.

学生的表现被纳入学术课程. 在每个年级, 从学前班开始, 学生们准备并进行反映他们在课堂上学习的主题的表演. 在他们接受教育的最初几年, 在观众面前表达自己已成为我们学生的第二天性.

学生们继续从课堂上强调公开演讲中受益. 此外，更专业水平的戏剧性表现的机会也增加了. 尽管我们鼓励所有学生参与, 表演艺术课程可以让那些特别喜欢舞台的学生更深入地追求这种兴趣.

五年级到九年级rs 当他们提出关键问题时，他们会成长为艺术家和戏剧制作人吗, 拓宽他们的戏剧镜头, 并创作自己的原创作品. 戏剧教室是一个快乐的空间，鼓励学生参与公开的对话, 探索和实验, 生成大量的戏剧素材, 最后，用智慧和善良来反思他们的过程和表现. 课堂时间将由学生的热情和好奇心驱动, 强调讲故事是一种普遍的媒介. 学生也将有机会研究各种戏剧形式, 比如古希腊罗马剧院, 全球戏剧与表演实践“，, 应用戏剧, 通过创作新的和令人兴奋的戏剧作品，为批判性对话贡献他们宝贵的艺术声音. 

七年级，八年级，九年级 将有机会磨练表演技巧和深入钻研各种表演技巧和模式的文本分析在 演员的声音和技巧. 每个演员都有自己独特的过程，本课程的目的是让学生在一个鼓励包容和冒险的环境中发现什么适合他们. 我们演员的工具包可能包括声音投射, breathing, diction, 预热和冷却时间, 文本和场景作品，包括莎士比亚和斯坦尼斯拉夫斯基, 独白表演和试镜准备, 公众演讲, 在音乐剧里表演. 我们的班级将喜欢一起阅读和讨论戏剧，并通过广泛的戏剧文本进行学习. 你不需要有戏剧经验，只需要获得乐趣和“演讲”的愿望。!

伊莎贝尔·桑顿来自布鲁克林, New York, 作为艺术家/教育家的女儿，她在剧院和教室的旅程是从哪里开始的. 毕业于罗德岛的布朗大学古典文学专业, 伊莎贝尔获得了艺术哲学硕士学位, Creativity, 剑桥大学的教育, UK. 伊莎贝尔在她以前的学校协助制作, Saint Ann’s, in Brooklyn, 包括写一部有54个有台词角色的长篇儿童剧. 此外，她还在纽约市道尔顿学校(The Dalton School)担任代课拉丁语老师.